Questa coppia di placche in porcellana firmate da Marcel Chaufriasse raffigura Nostra Signora dei Sette Dolori e la Passione di Cristo in un delicato effetto pâte-sur-pâte su sfondi blu intenso. Ogni placca misura circa 11,5 × 8,5 cm, mentre le dimensioni complessive incorniciate sono 21 × 18 × 4,5 cm. Le placche sono in perfette condizioni, mentre la copertura in gesso delle cornici in legno di rovere dorato presenta alcuni danni.
Queste placche, di un bellissimo blu intenso, sono decorate con ingobbio traslucido applicato a pennello dal celebre artista Marcel Chaufriasse, riconosciuto come uno dei massimi esponenti di questa raffinata tecnica pâte-sur-pâte.
Sono semplicemente mozzafiato. L'abilità e la maestria necessarie per realizzare un'opera di tale qualità sono quasi indescrivibili e certamente non possono essere pienamente catturate dalla fotografia. Per apprezzarle davvero bisogna vederle, prenderle in mano, toccarle. Magnifiche. Di una bellezza struggente.
Chaufriasse ha creato un capolavoro in porcellana. Le placche sono state poi inserite in una profonda cornice a volute, splendidamente dorata. La copertura in gesso della cornice in legno di rovere presenta un piccolo danno, ma le placche sono perfette.
I soggetti sono Nostra Signora dei Sette Dolori e la Passione di Cristo.
È facile capire perché le opere di Chauffriasse raggiungono prezzi così elevati nelle aste di Christie's e Bonhams a Londra. Nel 2003 una placca di Marcel Chaufriasse è stata venduta da Christie's a Londra per 5019 $.
Ogni placca misura circa 11,5 × 8,5 cm. Dico «circa» perché non le ho rimosse dalle cornici e non posso misurarle con precisione. Inclusa la cornice, misurano 21 × 18 cm e ogni cornice ha una profondità di 4,5 cm.
Pâte-sur-pâte è un termine francese che significa «pasta su pasta». È una tecnica di decorazione della porcellana che consiste nel creare un motivo in rilievo su un corpo non cotto e non smaltato, applicando a pennello strati successivi di ingobbio bianco (argilla liquida). L'effetto è in parte simile ad altre tecniche di decorazione in rilievo, come il Jasperware, ma poiché normalmente non si utilizza uno stampo, l'artista riesce a ottenere un effetto traslucido.
Per comprendere appieno la pâte-sur-pâte, dobbiamo tornare alla Francia degli anni 1850 e a un incidente avvenuto presso la Manufacture nationale de Sèvres. I ceramisti stavano cercando di riprodurre una tecnica decorativa di un vaso cinese, ma interpretando erroneamente il vaso, l'esperimento li portò su un percorso completamente diverso da quello del vasaio cinese. Fu per fortuna o per destino che perfezionarono quella che divenne universalmente nota come pâte-sur-pâte.
La tecnica consiste nell'applicare un sottile velo di ingobbio su un pezzo di porcellana colorato ma non cotto. Gli strati successivi, talvolta di colori diversi, vengono aggiunti una volta asciutti quelli precedenti, gradualmente, talvolta nell'arco di settimane o mesi, per creare un motivo con spessori e intensità variabili.
Il motivo può poi essere rifinito con l'incisione e il pezzo cotto.
La tecnica fu sviluppata a Sèvres tra il 1850 e il 1875 da Marc-Louis Solon. All'inizio della guerra franco-prussiana, Solon fuggì dalla Francia, si unì alla fabbrica Minton in Inghilterra e proseguì il suo lavoro lì.
La porcellana di Limoges è giustamente famosa in tutto il mondo per la qualità della sua porcellana e per l'eccellenza delle decorazioni smaltate prodotte lì per centinaia di anni.
La SPEDIZIONE EXPRESS con DHL Express è ora disponibile. Per aggiungere questa opzione, seleziona «SPEDIZIONE EXPRESS» dal menu principale e aggiungila al carrello.
English
Chinese (Simplified)
French
German
Italian
Russian
Spanish